چگونه ترکیب‌بندی عکس‌ها را بهبود بخشیم؟


چگونه ترکیب‌بندی عکس‌ها را  بهبود بخشیم؟


مقدمه
شاید ترکیب‌بندی مهم‌ترین عنصر عکس‌های شما باشد. ترکیب‌بندی عالی می‌تواند شما را مانند یک عکاس حرفه‌ای نشان دهد، درحالی‌که ترکیب‌بندی ضعیف دقیقاً برعکس عمل می‌کند. حتی اگر همه چیز کامل باشد، ترکیب‌بندی ضعیف، عکس‌هایتان را غیرحرفه‌ای و ناقص نشان می‌دهد.
زیبایی عکاسی شما به ترکیب‌بندی بستگی دارد،‌ اما اگر برای ترکیب‌بندی شرایط سختی دارید،‌تسلیم نشوید. ترکیب‌بندی یک مهارت است که می‌توانید از طریق راهنمایی و تمرین آن‌را بهبود دهید. برای شروع، نکاتی که در این مقاله بیان می‌شوند را بخوانید.

1- نقطه‌ی مورد علاقه را انتخاب کنید.
برای بالا بردن معیار زیبایی‌شناختی عکس‌هایتان، باید چیزهایی که می‌خواهید در عکس جای دهید را محدود کنید. حتی اگر یک صحنه سوژه‌های جالب متعددی داشته باشد، همه‌ی آن‌ها را درنظر نگیرید. نقطه‌ی منحصربه‌فرد و مورد علاقه را انتخاب کنید، سپس سعی کنید آن‌را کادربندی کنید. کادربندی، چشم بیننده را به‌سمت سوژه جلب می‌کند و آن‌را قوی‌تر می‌کند.
این نقطه‌ی موردعلاقه می‌تواند کوچک یا بزرگ باشد. به‌همین‌ترتیب،‌ کادر می‌تواند کامل و چهارطرفه یا ناتمام و بیشتر انتزاعی باشد. فکر نکنید که باید اطراف همه چیز یک جعبه قرار دهید، هرچند که این کار گاهی برجسته و قابل‌توجه است. سوژه را ساده نگه دارید، سپس راهی برای مرتب کردن عناصر اطرافش پیدا کنید تا آن‌را برجسته کند.


2- از کنتراست استفاده کنید.
کنتراست، «پیچیدگی» عکس‌ها را بدون از بین بردن زیبایی ساده‌ی آن‌ها افزایش می‌دهد. یک شکل رایج از کنتراست وجود نور در مقابل سایه است، اما هم‌چنین می‌توانید کنتراست را در سایز، ‌رنگ، شکل و وضوح هم پیدا کنید. مخصوصاً کنتراست در شکل‌ها و رنگ‌ها می‌تواند کشش یا درام ایجاد کند و تماشاگر را به بیشتر دیدن ترغیب کند.


3- المان‌ها را متعادل کنید.
تعادل، کلید دست‌یابی به تصاویر قابل‌توجه است. اگر برای ایجاد تعادل در رنگ، کنتراست و نور به‌اندازه‌ی چیدمان سوژه‌ها تلاش کنید، عکس معمولاً ترکیب‌بندی خوبی خواهد داشت. تعادل به معنی داشتن یک تصویر خسته‌کننده نیست، بلکه به‌معنی عکسی با میزان متناسبی از کشش است. یک عکس نامتعادل، کشش را از بین می‌برد و حواس بیننده را از سوژه دور می‌کند. تعادلِ خوب، توجه بیننده را به سمت سوژه جلب می‌کند که این همان چیزیست که شما می‌خواهید.


4- روی چشمان بیننده فوکوس کنید.
تار کردن پس‌زمینه(یا پیش‌زمینه)، مهارتی ضروری برای یک عکاس است که باید به آن دست یابد. به آن «فوکوس انتخابی» می‌گویند، این تارکردن به شما اجازه می‌دهد که مستقیماً چشم بیننده را روی سوژه متمرکز کنید. می‌توانید این افکت را با یک لنز بلندتر در عریض‌ترین f/stop ممکن ایجاد کنید که این کار باعث کاهش عمق میدان به یک حاشیه‌ی بسیار کم خواهد شد.


5- پرسپکتیوتان را تغییر دهید.
تغییر پرسپکتیو راهی عالی برای تغییر ترکیب‌بندی شماست، مخصوصاً اگر واقعاً پایین یا بالا حرکت کنید. ما اغلب این نقاط برجسته را تجربه نمی‌کنیم، بنابراین عکس شما جلوه‌ی تازه‌ای خواهد داشت. ممکن است لازم باشد روی زمین دراز بکشید یا از درخت بالا بروید، اما گرفتن یک شات عالی به زحمتش می‌ارزد.


ترجمه اختصاصی صنعت عکاسی

لیست کامل آموزشها
دانلود اپلیکیشن
خیریه باز باران
تلگرام صنعت عکاسی
جدیدترینآخرین شماره آگهی نامه تخصصی صنعت عکاسی هشتاد و پنجم
رنگ سیستم
نوین تجارت پارسیان
دیدفراز